Nový dokument sa pýta: je strašidelné umenie Jordan Wolfson skutočne zlý človek?

Nový dokument sa pýta: je strašidelné umenie Jordan Wolfson skutočne zlý človek?

Jordan Wolfson je už dávno označovaný za strašidelného sveta umenia. Google vyhľadá jeho meno a konsenzus je, že je jedným z umelcov. Alebo by ste ho už mohli poznať ako tvorcu Ženská postava (2014) - špinavý robotický robot s blond parochňou, bielym negližé a obludne zelenou maskou, ktorá scintilačne tancuje na potlesk Lady Gaga - alebo skutočné násilie (2017) - umelecké dielo VR, v ktorom Wolfson zbije človeka na smrť. Obaja boli odsúdení, ale aj chválení, pretože jeho meno sa z programov galérie dostávalo do bežnej tlače s titulkami ako napr Kto má rád Jordan Wolfson? a ‘ Toto je reálny zneužívanie - nie simulácia “. Jedna spravodajská stanica dokonca tvrdí, že je to Real Violence najchudobnejšie umelecké diela všetkých čias . V marci, The Newyorčan nazval ho an okrajový pán .



Veľa z toho, čo sa o Wolfsonovi a jeho umení napísalo, zvyčajne vychádza z predpokladu, že sa postaví proti kritike, ktorá sa na neho vrhá - že jeho umeniu sa to darí. Pre svoju výstavu Sadie Coles HQ v Londýne tento rok, UMELCI PRIATELIA RASISTI , Dazed sa pozrel na to, ako Wolfson vytvoril z kontroverzie formu umenia. Zdá sa, že provokácia je životnou silou jeho diel a Wolfsonova tvorba často priťahuje kritiku sexizmu, rasizmu a homofóbie. Ľahko skúma témy, o ktorých si mnohí myslia, že na to nemá právo, čo znamená, že jeho kritici sú zriedka bez streliva.

Nikto nikdy nehovorí: „Ach Jordan Wolfson, je v poriadku.“ Nikdy by ste to neurobili. Ľudia sú ako: ‚Ach, Jordánsko. Milujem Jordánsko. ‘Alebo sú typu:‚ Toho chlapa nenávidím, nenávidím ‘- Emma Fernbergerová

Vďaka všetkému vyššie uvedenému je Wolfson ideálnym kandidátom na trénovanie kamery, čo práve predstavuje práve uvedený dokument, Spit Earth: Who Is Jordan Wolfson? (réžia: James Crump a produkcia: Ronnie Sassoon), robí. Počas 60-minútového skúmania Wolfsonovej práce a jeho osoby vidíme Wolfsona na pracovnom hovore v jeho obývacej izbe, keď hovorí o svojom detstve v štúdiu, ako aj so svojimi záchranárskymi koňmi a dvoma psami na svojom statku. Film obsahuje aj rozhovory s členmi rodiny, osobnosťami artworldu ako Jeffrey Deitch, jeho bývalou priateľkou Emmou Fernbergerovou, ako aj historičkou umenia a kurátorkou Andriannou Campbell-Lafleurovou, ktorá mu dala päsťou do tváre, všetky maľujú niekedy dobré, ale väčšinou zlé a škaredé stránky Wolfsona.



Napriek svojej nechuti uznať to, herecké obsadenie filmu tvrdí, že vnútorné fungovanie Wolfsonovej psychiky sa jeho prácou rozpadá. Pomocou svojho vlastného hlasu rozpráva znepokojujúce komentáre diel ako Colored Sculpture (2016) alebo Animation (Animácia), masky (2011) iba ešte viac zväčšujú priepasť medzi umením a umelcom. Aj keď tieto spojenia popiera, odmietnutím kresliť akékoľvek autobiografické vlákna, rozdúchava plamene odvekej debaty o tom, či sa umenie dá oddeliť od umelca.

Tento film odôvodňuje, či je Wolfson skutočne zlý človek - zábery z filmu Americké psycho (2000), ako aj porovnania s narcizmom Jeffa Koonsa. Je to tiež niečo, s čím umelec zápasí, keď odhalí genézu myslenia, že som zlý začal v frustrujúcom detstve.

Zatiaľ čo Pľuvaj Zem nepríde k nijakým solídnym záverom, namiesto toho rôzne skúsenosti a názory zdieľané vo filme otvárajú ešte viac otázok okolo Wolfsonovej postavy a následne aj jeho práce. Toto všetko podporuje mýtus o Wolfsonovi a ak chcete veriť tlači, ktorá pred tým prišla, je to presne to, čo chce.



S filmom teraz streamovanie na Vimeo , nižšie zhromažďujeme niektoré z najfascinujúcejších poznatkov o Wolfsonovom umení a postavách od tých, ktorí ho najlepšie poznajú.

JEHO RODINA

Najšťavnatejšie chvíle v roku Pľuvaj Zem prísť, keď sa kamera strávi s členmi rodiny Wolfsona. Jeho matka, otec a teta, autorka knihy Strach z lietania „Erica Jong, všetci sa objavujú. V jednej chvíli si Jong kladie otázky, či Wolfson niekedy nájde vyrovnanosť. Mám podozrenie, že nebude, uzatvára.

Wolfson, ktorý sa narodil a vyrastal v New Yorku, vyrastal medzi privilegovanými, ale ukazuje, že počas svojich raných rokov bojoval. Mal som jednoducho ťažké detstvo. Nemyslím si, že som skutočne pochopil, ako vytvoriť hranice alebo parametre pri vyjadrovaní toho, ako sa o mňa treba starať, uvažuje. Bol som veľmi pri vedomí. Bol som veľmi neistý. Veľmi nahnevaný. Nemal som rád sám seba. A vyrastal som v domácnosti, kde bolo veľa súdnosti a strachu.

Dozvedáme sa, že Wolfsonova matka, Patty, je psychologička, ktorá sa ho snaží liečiť celý život. Jeho poruchy učenia, ako napríklad ADHD, vrhajú frustrujúci tieň na jeho mladosť a zdá sa, že aj jeho dospelosť. Patty vysvetľuje, že Jordanove rozdiely boli zjavné, keď mal iba 18 mesiacov. Poznamenáva, že väčšina detí nikdy nevyrastie z porúch učenia, iba sa s nimi naučia žiť, často využívajú tvorivosť, ktorá k tomu patrí, ale tiež bojujú, pretože vidia veci inak, ako to robí väčšina ľudí.

Nemôžem pracovať, pokiaľ sa nepoddám tomuto strachu - Jordan Wolfson

V jednej z posledných scén filmu hovorí Wolfson o jednej z najskorších nálepiek, ktoré kedy vyrobil. Veta Opisujúci spôsob zabitia psa sedí nad červenou ružou. Wolfson, ktorý má dvoch psov, uznáva jeho sadistické podtóny, ale vysvetľuje, že ide skôr o súcit a empatiu. Táto myšlienka popísať, ako bol zabitý pes, je ako popísať, ako človek ničí empatiu. Alebo ako človek kazí súcit, hovorí. Pre mňa je to gestalt tejto nálepky. Že je to skutočne o hranici súcitu. Je to poučný pohľad, ktorý necháva pootvorené dvere pre inú perspektívu umelca - niekoho, kto je skôr nepochopený ako zámerne provokatívny.

Aj keď sa nikdy poriadne nedozvieme, prečo sa Wolfson dostal k umeniu, vieme, že to od neho rodičia odradili, a do istej miery to tak je.

Ich nepohodlie je najzrejmejšie, keď hovoríme o Animation, masks (2011) - znervózňujúca 12-minútová animovaná karikatúra židovského muža, ktorú rozpráva Wolfson, ktorý pri pohybe rukou, prstoch prechádza témami rasy, násilia a sexu. v tvare zbrane, medzi mierením na jeho spánok a predpokladaným divákom. Môj otec bol rád: „Len na neho nedávajte jarmulku a potom si ľudia nebudú myslieť, že je Žid.“ Bol som rád: „Ste tak plní strachu“, pripomína Wolfson, ktorý sa k tomuto strachu zmienil počas celého filmu. A dodáva: Nemôžem pracovať, pokiaľ sa tomuto strachu nevzdám. Keď Milt prenikol na svojho otca, prezradil, že to považoval za urážlivé a povedal synovi, aby to neurobil.

Jordan Wolfson vPľuvaj Zem

UMELÝ SVET

Wolfson, ktorý odmietol kontroverzie okolo svojej práce ako výsledok svojej túžby nasledovať všetky nápady, ktoré má, s plnou slobodou, hovorí: Všetko toto cnosť signalizujúce a politicky korektné veci ... Chcel som len vidieť kultúru. Chcem vidieť svet a chcem, aby bol necenzurovaný, a chcem ho slobodne komentovať a vedieť, že priestor galérie je bezpečným priestorom na vyjadrenie myšlienok. (Je tu) toľko strachu. Ale vždy som si myslel, že tento prehrešok vedie k transformácii.

Neskôr vo filme Wolfson pokračuje v tejto myšlienkovej myšlienke: Mám len tento nápad, chytím ho a držím sa ho ... Nebudem kritizovať môj nápad, pretože to ho bude znečisťovať. Nepozerám sa na to a nebudem rád: „To nemôžem urobiť, pretože ak to urobím, niekto si bude myslieť, že som zlý. Nebudem to robiť, pretože si niečo myslí, že mi na tom nezáleží. Nebudem to robiť, pretože si niekto myslí, že mám nesprávnu politiku alebo že som sexista alebo rasista alebo som homofób. ‘Je tu toľko strachu.

Gallerista Jeffrey Deitch hovorí o rovnakom strachu, ktorý podľa Wolfsona odmieta pripútať, a vysvetľuje: Myslím si, že je veľmi zvláštne, že umelci majú toto jedinečné postavenie. Nemyslím si, že to umelci dostatočne využívajú. Takže veľa z nich hrá hru správne.

Táto hra odkazuje na široký umelecký svet, čo sám Wolfson kritizuje. Pamätám si, ako mi niekto hovoril: „Jordan, mal by si vedieť, že svet umenia sa sám riadi.“ Je to také smutné, že tento svet umenia je v nás. Je taký konzervatívny. Svet umenia považujem za veľmi konzervatívny. Nepovedal by som, že som s nimi vo vojne. Iba ich neprihlasujem.

Napätie medzi tým, čo Wolfson tvrdí, že sú to zámery, ktoré sa skrývajú za touto prácou, a tým, v čom je podozrivý svet umenia, bolo dlho v rozpore. Vie, čo robí. Vie, že ak to zverejní, mohol by dostať takúto reakciu, hovorí kurátorka a historička Andrianna Campbell-Lafleurová, ktorá pripúšťa, že raz Wolfsonovú udrela, keď na ňu prihral. Len to považujem za zbytočné, dodáva umelec Kenny Schachter, ktorý hovorí o skutočnom násilí. Ďalej tvrdí, že existuje dostatok príkladov, historických aj súčasných, ktoré zobrazujú brutalitu voči židovským ľuďom i proti nim.

Je to ako krátky film na YouTube, ktorý niekto zverejní, predtým ako začne strieľať. Je to strašidelné. Je psycho. Je to monštrum - Stefan Kalmár

Wolfson, ktorý vo svojich dielach čelil otázkam použitia násilia, odpovedá, že čerpá zo skúseností a nie z vykorisťovania ostatných. Keď som vytvoril „Skutočné násilie“, bol som v bezpečnom priestore, pretože mojím zámerom nebolo zraniť alebo zneužiť diváka, mojím zámerom bolo podeliť sa o svedecký scenár. Hovorí o pozorovaní násilia v uliciach, o vlastných stretnutiach s ním a o ISIS videách sťatých hlavy na internete. Chcel som sa na tento materiál pozrieť nie preto, že by ma nejakým spôsobom stimulovalo násilie, ale preto, že to bolo na svete a chcel som to vidieť.

Schacter pripomína, že videl Wolfsona na otázku rozrušeného diváka, ktorý odsudzuje jeho použitie násilia ako lenivého, na rozhovore, ktorý v roku 2017 viedol s Ariou Dean v newyorskom Novom múzeu. Ľudia sa na neho dosť hnevajú. Aké úžasné je, že by ste si mysleli, že človek by sa normálne krútil na svojom sedadle ... bol kritizovaný do tej miery, že to bolo len hanblivé, keby sa na neho hádzali paradajky. rozpráva. Keby som to bol ja, poriadne by som sa spotil, doslova by som sa snažil ľudí upokojiť. Nekrčí sa ... Sedí na tom pódiu, akoby nemohol dať potkaní zadok.

Je to Stefan Kalmár, riaditeľ londýnskeho ICA, ktorého názory na Wolfsona sú však najdrzejšie. Je to také monštrum, hovorí, keď porovnáva ženskú postavu so scénou Mechanický pomaranč . Raz mi ukázal malý film, ktorý nakrútil, aby získal peniaze pre animatroniku ‘... je to ako krátky film na YouTube, ktorý niekto zverejní predtým, ako sa dostane do streľby. Je to strašidelné. Je psycho. Je to monštrum. Na konci filmu sa však Kalmár zdá byť obratom a smeje sa: Je to kretén - ale pekný.

Stále zPľuvaj Zem

JEHO EX-GIRLFRIEND

Nikto vo filme nevyjadruje ťahanicu medzi dobrým Jordan a zlým Jordanom viac ako riaditeľka galérie Emma Fernbergerová, ktorá je tiež Wolfsonovou bývalou priateľkou. Nikto nikdy nehovorí: „Ach Jordan Wolfson, je v poriadku.“ Nikdy by ste to nepovedali, hovorí. Ľudia sú ako: ‚Ach, Jordánsko. Milujem Jordánsko. ‘Alebo sú ako:‘ Toho chlapa, kurva, nenávidím. ‘Medzi tým vlastne nie je nič. Fernberger je však zhovievavejší. Myslím si, že ľudia boli skutočne zavesení na to, že je to neprehliadnuteľný alebo nejakým spôsobom zlý človek, a myslím si, že je v skutočnosti oveľa sympatickejší. Je ako stratená postava.

Práve v rozhovoroch Fernbergera sa väzby medzi umelcom a dielom začínajú formovať hlbšími a osobnejšími spôsobmi. Ak ho dôverne poznáte a potom sa pozriete na jeho prácu, je tam všetko, vysvetľuje. Celá psychóza, všetok strach a neistota, to všetko je v jeho práci.

Keď už hovoríme o farebnej plastike, Fernberger hovorí, že zatiaľ čo Wolfson spočiatku popieral, že by to bolo o nej, pri otvorení šou priznal a šepkal jej do ucha, išlo o vás. Na predlohe je ryšavý chlapec s animovanými očami, ktorý je hodený po miestnosti, držaný reťazami a strašidelne pripomínajúci lynč. Hrá Percy Sledge v snímke When A Man Loves A Woman. Socha v jednom okamihu zastaví svoj pohyb, pretože Wolfsonov hlas prednesie sériu viet, ktoré sa pohybujú od nežných až po hrôzostrašne násilné: dve, aby vás zabili. Tri aby ťa držali. Štyria, aby ťa vykrvácali. Päť, aby sa ťa dotkli. Šesť, aby ťa posunula. Sedem ťa ľadovať. Osem, aby som do teba vložil zuby. Deväť, aby som ťa položil na ruku - počíta ho do 18. (Je to ako) hodiť zápas a vy akosi uvidíte, čo sa stane, poznamenáva Fernberger. A potom odísť.

Zahoďte zápalku a budete akosi vidieť, čo sa stane. A potom odíďte - Emma Fernbergerová

Wolfson uvažoval o svojom správaní, zatiaľ čo sedel vo svojom štúdiu. Myslím, že najhorší strach som mal z toho, že niečo urobím alebo sa pre niečo dozviem a ľudia budú vedieť, že som naozaj zlý. Aj keď tomuto sentimentu nič viac neponúka.

Chce obmedziť túto myšlienku, že všetko je autobiografické, ale to je ho, uzatvára Fernberger. On, v Pieseň o riečnych člnoch ‘(2017-18), hovorí svoje vlastné slová, sú vyjadrením jeho myšlienok a môže povedať inak a povedal by som, že je klamár. Smeje sa. Chlapec cikajúci do vlastných úst, vždy som si to myslel ako ... Jordan chce povstať v ľuďoch. Je jeho časť, ktorá chce byť repelentná. Je to malé dieťa, ktoré pobehuje a ciká do vlastných úst.

Spit Earth: Who Is Jordan Wolfson? je k dispozícii na streamovanie tu

Tento článok bol upravený zo staršej verzie